Pink Floyd: maestri del rock progressivo e psichedelico

Pink Floyd: la band che ha definito il rock orientato agli album

Il giusto scaffale vinili fa la differenza tra dischi conservati bene per decenni e dischi imbarcati. Il nostro mobile per giradischi in paulownia massello sostiene il peso reale di 200, 500 o 1000+ LP senza piegarsi.

Nessuna band nella storia ha fatto di più dei Pink Floyd per elevare il formato dell'album. Nel corso di tre decenni, il gruppo formatosi a Londra ha creato un corpus di lavori che non si è limitato a spingere i confini della musica rock, ma ha ridefinito cosa potrebbe essere un album rock. Dagli esperimenti psichedelici dell'era Syd Barrett della fine degli anni '60 fino ai monumentali concept album degli anni '70, i Pink Floyd costruirono cattedrali sonore che richiedevano di essere vissute nella loro interezza, dalla prima nota all'ultima.

Per i collezionisti di vinili, i Pink Floyd rappresentano l'artista per eccellenza: ogni album è una dichiarazione completa, ogni stampa un potenziale tesoro e il formato stesso è parte integrante dell'esperienza di ascolto. Con la sola spesa di The Dark Side of the Moon 996 settimane nella Billboard 200 (la corsa in classifica più lunga della storia), la richiesta di vinili dei Pink Floyd non è mai diminuita.

Floyd su vinile: l'esperienza definitiva

Gli album dei Pink Floyd sono stati concepiti come esperienze in vinile. Ascoltare questi album su vinile rivela dettagli spaziali che la compressione digitale oscura. Le stampe originali del Regno Unito su Harvest sono tra i dischi rock più preziosi sul mercato. Conservazione corretta protegge sia la musica che l'investimento.

L'era di Syd Barrett: gli inizi psichedelici (1967-1968)

La storia dei Pink Floyd inizia con Syd Barrett, il visionario chitarrista e cantautore la cui visione psichedelica ha lanciato la band. The Piper at the Gates of Dawn (1967) rimane uno degli album più importanti della psichedelia britannica: un viaggio caleidoscopico attraverso la straordinaria immaginazione di Barrett. Le stampe originali della Columbia britannica sono molto apprezzate, con le prime copie mono che ottengono premi significativi rispetto alle versioni stereo.

Un piattino di segreti (1968) segnò la transizione, con il deterioramento della salute mentale di Barrett che portò alla sua partenza e Roger Waters, David Gilmour, Richard Wright e Nick Mason che forgiarono la band che avrebbe cambiato la musica per sempre. Queste prime stampe - sull'etichetta originale Columbia prima dell'era Harvest - rappresentano alcuni dei vinili dei Pink Floyd più rari e preziosi.

I capolavori del progresso (1969-1972)

Il periodo che va da Ummagumma (1969) a Obscured by Clouds (1972) vide i Pink Floyd evolversi da una band di singoli psichedelici agli architetti del rock progressivo che sarebbero diventati. Gli album principali includono:

Atomo Cuore Madre (1970) - il primo album della band numero 1 nel Regno Unito, caratterizzato dall'ambiziosa suite del titolo con tutta l'orchestra e il coro. È stato anche uno dei tre album dei Pink Floyd pubblicati in vinile quadrifonico, rendendo estremamente rare le stampe quadruple originali.

Intromettersi (1971) - l'album che ha colmato il periodo sperimentale con i capolavori a venire. I 23 minuti di "Echoes" - divisi su entrambi i lati del vinile - sono senza dubbio il progetto per tutto ciò che i Pink Floyd avrebbero realizzato con Dark Side. È una composizione che ha senso solo su vinile, dove la rottura laterale crea un punto di respiro naturale nel suo viaggio espansivo.

L'epoca d'oro: 1973-1979

Il lato oscuro della luna (1973) non ha bisogno di presentazioni. Oltre 45 milioni di copie vendute, 724 settimane consecutive nella Billboard 200 e un'iconica copertina a prisma disegnata da Storm Thorgerson e Hipgnosis che è diventata una delle immagini più riconosciute nella cultura popolare. Per i collezionisti di vinili, l'originale UK Harvest Press (SHVL 804) con la sua solida etichetta triangolare blu è il Santo Graal: costa $ 300-500 in condizioni VG+. Le copie giapponesi della serie Pro-Use (EMS-80324) possono raggiungere $ 800-1.200 in condizioni pari al nuovo.

Vorrei che tu fossi qui (1975) - un tributo a Syd Barrett con i 26 minuti di "Shine On You Crazy Diamond" suddivisi su entrambi i lati. Le buste interne nere delle prime stampe del Regno Unito sono un identificatore chiave. Le copie quadrifoniche originali sono tra le edizioni più rare dell'intero catalogo.

Animali (1977) — La pungente critica sociale di Roger Waters, ispirata da George Orwell. Le stampe originali venivano fornite con un inserto di maiale gonfiabile; le copie con il maiale intatto aggiungono $ 150-300 al valore. L'album resta sottovalutato nel catalogo ma è sempre più ricercato dai collezionisti seri.

Il muro (1979) - l'epica opera rock in doppio LP che ha venduto oltre 33 milioni di copie. La sua struttura narrativa su quattro lati lo rende l'album in vinile per eccellenza, dove ogni giro di disco segna un cambiamento deliberato nella storia.

L'era post-Waters e le opere soliste

Dopo la partenza di Roger Waters nel 1985, David Gilmour guidò la band attraverso altri due album in studio. Un momentaneo lasso di ragione (1987) e La campana della divisione (1994) hanno i loro campioni tra i collezionisti, anche se generalmente ottengono prezzi più bassi rispetto ai capolavori del 1973-1979. Gli album dal vivo, in particolare Impulso (1995) con il suo caratteristico LED lampeggiante sul dorso, sono diventati veri e propri oggetti da collezione.

Sia Waters che Gilmour hanno pubblicato importanti lavori solisti su vinile, con Waters' Il Muro i tour dal vivo (2010-2013) e le recenti vinili di concerti di Gilmour aggiungono profondità al panorama del collezionismo.

Punti chiave

• Dark Side of the Moon dei Pink Floyd è rimasto per 996 settimane nella Billboard 200: un record indistruttibile
• Le pressature originali UK Harvest sono il gold standard; Le copie giapponesi Pro-Use sono il sogno del collezionista
• Tre album furono pubblicati in vinile quadrifonico, rendendo queste stampe estremamente rare
• L'epoca d'oro del periodo 1973-1979 (Dark Side, Wish You Were Here, Animals, The Wall) costituisce il nucleo di ogni collezione

Collezionare vinili dei Pink Floyd: una guida alla stampa

Pressature del raccolto nel Regno Unito (etichette triangolari blu solide, vinile più spesso, mastering superiore) sono lo standard di riferimento per la qualità del suono. Campidoglio degli Stati Uniti/Columbia le presse offrono una qualità solida a prezzi più bassi. Stampe giapponesi - in particolare la serie Toshiba-EMI Pro-Use su vinile vergine - sono il sogno degli audiofili, sebbene i prezzi riflettano la loro scarsità.

Per i nuovi arrivati, il Campagna di ristampa in vinile 2016 e successivi Edizioni del 50° anniversario (rimasterizzati da nastri analogici originali) offrono eccellenti punti di ingresso. Il 2023 Il lato oscuro della luna Il cofanetto per il cinquantesimo anniversario – contenente mix Dolby Atmos, una vinile dal vivo a Wembley del 1974 e un vinile appena rimasterizzato – rappresenta la versione moderna più completa.